《赛龙夺锦》的激昂旋律在黄浦江畔响起，一台舞剧搭建起粤地与申城的文化桥梁。昨前两天，原创舞剧《沙湾往事》连续登陆上海保利大剧院。这不只是一次简单的剧目巡演，更是一次历史回望、文化对话。
百年之前，广东音乐从岭南传入上海，借沪上传媒走向全国；百年之后，舞剧携完整的沙湾故事重回上海舞台。一去一回之间，两地完成一场跨越世纪的对话，让文化互动跳出舞台展演，在历史根脉、文化互鉴中找到现实落脚点。
历史共鸣
沙湾古镇是广东音乐的发源地，“何氏三杰”在此创作出《赛龙夺锦》《雨打芭蕉》等传世名曲。上世纪二三十年代，上海作为亚洲唱片工业重镇，成为广东音乐走向全国的核心传播高地。大批粤乐名家奔赴上海，依托知名唱片公司灌录黑胶唱片、借助广播电台广泛传播，让岭南丝竹响彻大江南北。吕文成等艺术家更是在沪改良乐器、融汇南北曲风，推动广东音乐完成现代化转型，让岭南乡音突破地域局限，成为全民共享的民族音乐瑰宝。
舞剧《沙湾往事》复刻了广东历史上这段珍贵的文化脉络。剧目以上世纪三十年代沙湾古镇为背景，以“何氏三杰”为原型，讲述战乱年代粤乐匠人坚守本心、以乐明志的家国故事。舞台上流淌的经典旋律，正是百年前经由上海传遍全国的岭南名曲。这种跨越时空的共鸣，不少观众深有同感。“很多片段都透着浓浓的岭南味道、本土文化。传统婚礼、龙舟竞渡，还有几场随性的大雨，特别生活化。把广东人的日常模样真实搬上舞台，代入感很强。”观众董莉媛说，“剧中的广东音乐特别好听，经典曲目《雨打芭蕉》《赛龙夺锦》，与高胡、扬琴、锣鼓交织在一起，仿佛带着我们重回上世纪三十年代的番禺。”
岭南回响
演出前，剧院大堂开启快闪活动，青萝乐坊现场演奏，番禺非遗文创亮相，让岭南文化走出舞台幕布、贴近市民生活。“听到地道广东音乐，近距离看到龙舟，对岭南文化有了更直观的感受。”观众关先生说。百年流转，粤乐从唱片里的婉转旋律蜕变为舞台大戏，续写文艺交融的新篇章。
上海和广东，是近代中国对外开放的两大核心引擎。百年前商贸往来的繁盛，催生了文艺互通、人才流动的热潮。两地气质不同，却共享“因海而兴、因开放而盛”的基因，在交响中彼此照见，构筑起国家级城市群的人文对话格局。
作为广东音乐的根脉，沙湾古镇曾见证粤乐人才走出岭南，如今持续担当粤沪文化互动的纽带。依托广州大学城高校资源，番禺与上海多所高校保持学术往来，围绕岭南音乐、非遗保护、城市文化开展课题合作与人才交流；面向长三角市场，番禺多次在沪开展文旅推介，将沙湾古镇、广东音乐、莲花山、长隆等资源带到上海，推动广府非遗与本土文艺IP向外传播。此次舞剧《沙湾往事》登陆上海，让番禺文化集中亮相申城，让岭南乡土的历史记忆，在申城舞台完成跨地域的文化传递。
这也是两地文艺常态化交流的一个缩影。通过艺术节联动、美术大展、文博联展、院团共建等具体项目，持续推动大湾区与长三角的文艺联动。两地音乐人、演出机构互动频繁，与上海各大音乐平台、音乐节IP开展行业对话、人才互通。沪上乐队、音乐人与广东本土音乐力量互动热烈，后者中不少知名音乐团体也频频登上申城演艺舞台，延续着百年前粤乐沪上回响的音乐情缘。消费场景中，广州咖啡文化季与上海陆家嘴金融城国际咖啡文化节双向联动，两地咖啡品牌互赴对方城市参展办展，用一杯咖啡串联起潮流生活方式的交流纽带。
舞剧落幕，粤乐绵长。一张小小的演出票根，也是广东文旅跨越千里的邀约。长隆的欢乐人潮与沙湾的古祠老巷比邻，大学城的青春活力与非遗工坊的匠心传承交织……这份“活着的岭南”，值得上海观众的热烈掌声和真情奔赴。
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